表演哭戏基础训练时有哪些技巧?

发布时间：2020-11-13 来源：中影人艺考

　　表演艺考时有时会要求学生表演哭戏，这也能看出学生的基础好不好，那么，艺考表演生在进行哭笑练习时，要注意以下几点：

　　1.声音要富有层次，在训练舞台上的哭与笑时，要运用声音四要素的变化，来使角色的哭与笑更具有变现力。

　　2.镜头会放大表演者五官的特点，表演时更要注意面部形态的变化，追求眉眼面部肌肉的非常细微，非常灵敏表现力。(艺考与舞台表演不涉及镜头)

　　3.表演者在做哭与笑训练时必须使气息的活动，共鸣腔的运动与面部表情协调一致，这样才能使观众感受到角色内心情感由内到外的自然流入。

　　我们列举一些有特点的哭：

　　1、痛哭。

　　声音上会忽高忽低，哭声中常带‘啊、哦、恩’，抽气频繁，声泪俱下;

　　2、抽泣。

　　气息忽强忽弱，速度频繁，抽泣时的发声动力器官要靠小腹的抽动来完成;

　　3、无声的哭。

　　有苦难言，想哭又不能哭，这种哭声在表演时是压抑的，紧闭双口，主要用鼻子吸气;

　　4、哭嚎。

　　干打雷不下雨，哭声说停就停，没有抽气的阶段。

　　5、哭诉。

　　边哭边说，这种哭声最考验演员字音基本功，要涕泪滂沱，又要字正腔圆。

　　我们列举一些有特点的笑：

　　1、大笑。

　　张嘴，嘴角上提，想象那种笑到肚子疼的感觉;

　　2、惨笑。

　　欲哭无泪，表演时追求变态的的感觉，眼神呆滞或含满泪水，嘴角向下垂;

　　3、傻笑。

　　一种是真傻，嘴角下垂，目光呆滞，字音含糊。还有一种是憨厚的傻笑，目光真诚，憨态可爱;

　　4、娇笑。

　　通常在女子身上体现，声音清纯，爱用鼻音哼唧;

　　5、边说边笑。

　　笑中有说，生动自然。

　　注：人在自然情况下的哭与笑的气息一定是正确的，如生活中我们笑久了会肚子疼，这就是气息正确最直观的反应，气息不好的同学可以多多联系哭与笑找到气息的感觉。

　　一般在艺考的环节中，设计具体哭戏的考察不会太多，但是如果能掌握一些调动情绪的技巧和方法，表现中自然流露出来，看起来一切便会觉得行云流水般，毫无破绽可寻。

　　下面我们就来探讨探讨哭泣的艺术：

　　哭，和每个人的个性有关。而不同的个性表现出来的哭的方式也不同，比如柔弱的女孩子和坚强的男人之间就会有明显的差别。总之，哭泣包含的情感内容是很丰富的，展现的人的状态也是各不相同。在这里，我们要把握一点原则就是，我们一定要努力有所控制的投入到一个具体角色之中，不能为了哭泣而哭泣，而是进入角色，自然而然的哭泣。

　　在具体训练中，首先要找到内心的动因，就是说我们在表达我们对外界的投射时，要经过真实的心理活动，比如我们受到强烈刺激下的时候表现的痛哭、成功时的喜极而泣，痛苦时的抽泣，等等这些。

　　哭泣除了声音之外，还会有一些具体的形体表现，比如说抽泣，一般来说人在抽泣的状态下，表现的是低头掩面，伴以肩膀的耸动，气息也是长短不一。这在我们的日常生活中会遇到很多这样的情况，只要细心观察，再结合自身的体验，就会有较好的表现。

　　还有一种是所谓的饮泣，这种情绪一般表现为内心充满了极度的痛苦，而又不能表达，想哭又不能哭，只要将泪水吞进自己的身体。这样的例子会有很多，我们看很多电影里旧社会的受压迫的妇女，在承受痛苦时所表现的往往就是这样一种状态。饮泣的表现一般不是很容易掌握。

　　说明：文章内容来源网络整理仅供参考，如有侵权请联系删除 (QQ:1624823112)，谢谢。

免费预约考官试听课程