如何让考生在声乐道路上有所成就

　　想让学生考上理想的音乐学府并在声乐的道路上有所成就和发展，只具备演唱技巧是远远不够的，多少人有美妙的歌喉和良好的声音技巧，却因为修养不够或风格庸俗，而不能成为一个高尚的艺术家，只能混迹在普通的歌手中，做一个艺术家需要有更深一层的修养和很好的艺术表现力，因此，一个优秀的演唱者，除了具备一副好的声音外，还要对呼吸控制方法与发声的方法有彻底的了解并能运用自如。

　　好的歌曲是上佳的材料、声音是工具、技巧是方法、修养是本质，有了好的歌曲作材料，好的声音作工具再加上有好的技巧再接下来就是关于声乐的艺术表演问题了。在艺术表演中首先要做好歌唱前的准备。例如熟悉作品。给学生一首新的声乐作品，首先要做好的事就是帮助学生熟悉作品，对作品仔细品味、精心琢磨。熟悉歌词内容和歌曲的音乐旋律，在让学生试唱时，要让学生认真理解作品、领会作曲家意图，对歌曲的曲式、调性、速度、声音力度等要进行具体分析和总体把握。歌词是歌曲内容的具体体现，它以文学创作的手法将歌曲所要表达的复杂内容和人的思想感情，通过歌词使其形象化、具体化，歌词的语言本身就具有艺术特点，每句、每个字都有“抑、扬、顿、挫”的声调。

　　在表现语言艺术特点时，必须以内容的表现需要为准确的出发点。使音乐处理同歌词内容的表现紧密结合，做到处理贴切、恰如其分，使处理作品的工作，完全为歌曲表现情感的目的服务。歌唱表演不能脱离说话、朗诵的语调，也就是说歌唱表演是离不开语言(歌词)的艺术。有的人认为说话、朗诵与歌唱是截然不同的，这种观点是错误的。每个人都会说话、朗诵(当然有程度好坏的差别)，在说话和朗诵时，音的高低、大小、声音的共鸣、力度、语调和呼吸都是无意识动作，因此，也比较自然松弛。演唱表演是音乐艺术，又是语言艺术，无论是它的语调、音色、声音共鸣、声音力度还是速度和节奏等都是歌唱中必不可少的因素。还有准确的把握演唱的速度，对歌曲意境和情感表现都有着重要作用;还有声音的力度它是音乐表现的物质基础。音乐的旋律美，要靠声音的力度来表现;音乐的情感美，同样要靠声音的力度来表现。

　　缺乏力度表现能力的歌声，是呆板的、毫无生机的，缺乏音乐艺术与情感表现力的声音。最后是对歌声音色的处理，即使表现歌曲情感的需要，又是音乐表现的需要。人类的语言音色受感情支配。高兴时音色明亮、爽朗;悲哀时音色泣哑暗淡;愤怒时音色嘈杂粗糙;紧张时音色尖锐干涩。当具备了以上条件，基本上歌唱前的准备已具备了，接下来要做到的则是歌唱的音乐艺术表演了，也就是我们通常所提到的“字正腔圆、声情并茂”和“神形兼备”的舞台表演。